La Collection Emil Bührle

Présenté pour la première fois en France, le musée Maillol accueille les chefs-d’œuvre de la Collection Emil Bührle, une collection particulière prestigieuse. Cet ensemble a été réuni entre 1936 et 1956 à Zurich, il propose un panorama de l’art français du XIXe et du début du XXe siècle.

Emil Georg Bührle (1890-1956) était né en Allemagne et s’établit en Suisse en 1924. Il rassemble, surtout entre 1951 et 1956, plus de 600 œuvres d’art, dont environ soixante sont présentées pour la première fois à Paris.  

visite commentée le mercredi 10 avril à 9 h 45 et vendredi 12 avril à 17 h 45.

Inscription obligatoire.

 

 

 

Caravage à Rome, Amis, ennemis

Le musée Jacquemart André nous raconte la terrible histoire qui se passe à Rome. Elle commence à la fin des années 1595 et s'arrête en 1606. Caravage au cours d'une querelle a tué et il est oubligé de fuir à Naples. Cette Rome où se confrontent les artistes pour être reconnus. Nous aurons l'occasion de voir 10 tableaux de Caravage  et les oeuvres d'autres artistes que Caravage a cotoyé comme ami, ou comme ennemi ! Cet artiste originaire de Milan a renouvelé la peinture en ce début du XVIe siècle. Et a laissé pour un siècle, son empreinte à la peinture.



Picasso - Guernica

Guernica, sans Guernica ! mais ils ont osé au musée Picasso ... Ne vous inquiétez pas, ce tableau devenu une icône est présent tout au long du parcours, dans ce magnifique Hôtel Salé qui renferme les oeuvres de ce grand maître, que l'on aime ou que l'on aime pas ...

L'exposition retrace les circonstances de l'élaboration de Guernica. La jeune République espagnole commande à Picasso une toile pour le pavillon de l'Exposition universelle de 1937.

Cette oeuvre est la synthèse des recherches de Picasso à un moment de sa vie, devenue un symbole anti franquiste, anti fasciste et pacifiste. Elle a été citée, commentée par les historiens de l'art, copiée et a inspiré de nombreux artistes.

Vous pourrez découvrir les thèmes que Picasso travaillait dans les années 1930 : comme les tauromachies, minotauromachies, les femmes qui pleurent inspirées par Dora Maar etc ... Mais aussi dans une deuxième partie, une série d'oeuvres inspirées par Guernica après son exposition à Paris en 1937.

 

Visite commentée le jeudi 24 mai à 10 h 30. Inscription obligatoire.

Bonne Année !

Et C’était 2017  !!!  

 Les Mérovingiens

  rue de la Boétie.

 Vermeer - La Balance

 Dou - La cuisinière

 Vermeer - La Laitière.

Et 2018 … A suivre ….

Heureuse et Belle Année 2018.

Antonia Foucard.

Rubens – Portraits princiers.

Cette exposition a deux héros : une reine et un peintre. Marie de Médicis (1573-1642), veuve d’Henri IV (1553 – 1610) et mère de Louis XIII, est un personnage majeur de l’histoire politique et diplomatique du premier tiers du XVIIe siècle. Pierre Paul Rubens (1577-1640), est le peintre le plus célèbre de son temps. Leur influence se déploie alors sur toute l’Europe. Marie de Médicis, par ses origines familiales et les alliances de ses enfants, est liée à toutes les cours. Rubens, au cours de ses voyages, plus que n’importe quel peintre de l’époque baroque, travaille pour toutes les cours, il garde son indépendance, il mêle parfois création et diplomatie.

 
 
 

Visite commentée le dimanche 26 novembre à 17h 15 et le lundi 18 décembre à 12 h 45.

 

Inscrivez-vous  !

 

 

Pop Art - Icons that matter.

Le  Whitney Museum of American Art de New York prête une soixante de ses œuvres  au Musée Maillol pour cette exposition.

Des oeuvres de Warhol, Lichtenstein, Rauschenberg, Jasper Johns, Rosenquist, Wesselman ... tous ces peintres américains dénoncent et s'inspirent de la société de consommation qui se développe parallèlement à une situation économique en pleine croissance.

Ce courant Pop Art, abréviation d’Art Populaire, est initié par des artistes qui représentent généralement les objets du quotidien et les signes de la culture de masse populaire, souvent avec humour. Il émerge au début des années soixante.Les artistes utilisent des techniques employées dans la publicité, dans la bande-dessinée et la presse.

 

Réservation obligatoire.

Visite commentée le 18 octobre à 18 h et le 15 novembre à 10 h 15.

21, rue de la Boétie.

Musée Maillol

Paul Rosenberg (1881-1959), marchand d’art incontournable dans l’histoire de l’art de la première partie de XXe siècle ouvre sa galerie en 1918 au 21 rue de la Boétie. Il convainc Pablo Picasso de le rejoindre suivi de plusieurs artistes modernes : Marie Laurencin, George Braque, Fernand Léger, André Masson, Henri Matisse. Il fonde avec son confrère Georges Wildenstein une société commerciale aux Etats-Unis où il se rend régulièrement, puis ouvre une succursale de sa galerie à Londres en 1934. Mais la montée du nazisme et l’Occupation en 1940 pousse la famille Rosenberg à se réfugier d’abord près de Bordeaux et puis New-York.

 

Le 21 rue de la Boétie devient le nouvel Institut d’étude des questions juives …C’est donc l’histoire de cet homme visionnaire que nous raconte l’exposition du musée Maillol.

 

 

 

 

 Vendredi 9 juin à 18 h 45  et le jeudi 22 juin à 9 h 15.

Visite en groupe – 20 personnes, avec réservation et entrée prioritaire.

Réservation obligatoire.

Les Temps Mérovingiens

Musée Cluny.

Trois cents ans d’histoire qui commencent à la bataille des Champs catalauniques en 451 jusqu’à la fin du règne des « rois fainéants » en 751.

Vous avez tous entendu parler de Childéric et son trésor, Dagobert pour les plus célèbres … je vous ferai découvrir des objets raffinés, des symboles de l’exercice du pouvoir ; qui côtoient des manuscrits datant du VIIe et VIIIe siècle.

Tentez la découverte de cette période qu’on a qualifiée de « barbare » mais qui nous déploie ses fastes hérités aussi de l’Antiquité. C’est le début du Moyen Age !

 

 

Dimanche 22 janvier à 12 h et lundi 30 janvier à 13 h.

 

Visite en groupe – 20 personnes, avec réservation et entrée prioritaire.

Réservation obligatoire.

 

 

 

 

 

 

 

 

Très BONNE ANNEE !!!

   …. 2017 pointe …

 

 

On peut tout imaginer ….

 

  Très Bonne Année !!!

 

Les visites d’Antonia

Antonia Foucard.

 

RDV : le dimanche 22 janvier à midi et le lundi 30 janvier à 13 h pour une exposition à découvrir :

Les Mérovingiens au musée Cluny.

 

Fantin-Latour. A fleur de peau.

Fantin-Latour (1836- 1904) est connu essentiellement pour ses portraits de groupe d’artistes et d’intellectuels de son temps. Ces portraits représentent une partie infime de son œuvre.

De son temps, il a été célèbre pour ses portraits mondains, genre lucratif, mais qui ne lui plaisait pas.

Les peintures de fleurs dont il est un des maîtres lui ont permis de gagner sa vie.

Le musée du Luxembourg nous fait découvrir une collection de photographies de nus, restée secrète et redécouverte récemment, desquelles, il s’est inspiré pour peindre ses « féeries » et les œuvres qui ont fait son succès à la fin de vie. Ce qui lui a fait dire « Je me suis fait plaisir.»

C’est à cette exposition que je vous convie :

Le mercredi 23 novembre à 11h 15 et le dimanche 27 novembre à 17 h 15.
Visite en groupe – 20 personnes, avec réservation et entrée prioritaire. Visite commentée avec le confort des écouteurs.
Prix de la visite 15 euros, plus l’entrée du musée.
La visite commence à l’heure indiquée, le RDV a lieu 15 minutes avant.
Réservation obligatoire.

Rembrandt intime - MJA

Rembrandt est un immense peintre, dessinateur et graveur. il nous invite à prendre part à l’humanité.

Trois tableaux sont conservés au Musée Jacquemart André. Ils correspondent à trois périodes de créations différentes. Ces tableaux sont présentés autour d’un ensemble de peintures, gravures et dessins afin de comprendre ces trois œuvres. Florilège d'oeuvres qui viennent des musées les plus prestigieux.

Visite en groupe le mardi 15 novembre à 13 h et le mercredi 16 noviembre à 9 h 15.

Réservation obligatoire.

Rembrandt intime

Trois tableaux de Rembrandt sont conservés au Musée Jacquemart André, qui correspondent à trois périodes de créations différentes. Ces tableaux sont présentés autour d’un ensemble de peintures, gravures et dessins afin de comprendre ces trois œuvres.

Visite commentée le mardi 15 novembre à 13 h et le mercredi 16 novembre à 9 h 15.

Réservation obligatoire.

L’Atelier en plein air - Les Impressionnistes en Normandie.

Un nouveau genre pictural émerge au XIXe siècle : le paysage en plein air. Cette manière de peindre est née en Angleterre et se développe dès les années 1820 en Normandie, qui devient pendant un siècle, la destination préférée des peintres d’avant-garde.

On y retrouve des peintres tels Bonington, Turner, Monet, Degas, Berthe Morisot, Caillebotte, Gonzales, Gauguin et tous ceux qui se sont emparés de ces nouveaux sujets : les magnifiques paysages mais aussi son patrimoine architectural et la mode des bains de toute une clientèle qui y accède par diligence et chemin de fer !

Un choix d’œuvres venant de collections particulières et d’institutions européennes et américaines majeures.

 

Visite commentée le mercredi 25 mai à 9 h 15 h (le musée n’ouvre au public qu’à 10 h) et le lundi 30 mai  à 19 h 15.

 Visite en groupe – 20 personnes, avec réservation et entrée prioritaire. Visite commentée avec le confort des écouteurs.

Prix de la visite 15 euros, plus l’entrée du musée.

Réservation obligatoire 

 

 

 

Florence, Portraits à la cour des Médicis.

Pour cette rentrée, le Musée Jacquemart-André nous présente une exposition consacrée aux portraits florentins du XVIe siècle.

Avec une quarantaine de portraits, cette exposition dévoile, les visages des élites florentines : hommes politiques et courtisans. Ils se sont adressés aux grands artistes de leur temps tels Rosso Fiorentino, Andrea del Sarto, Alessandro Allori, Francesco Salviati, Pontormo et Bronzino qui grâce à l’amélioration de leurs techniques rendent compte de leur statut social à transmettre à la postérité.

Visite commentée le mercredi 7 octobre à 9 h 15, le lundi 12 octobre à 19 h et le jeudi 15 octobre à 13h.

Visite en groupe avec le confort des écouteurs. Prix de la visite 15 euros + entrée du musée.

Réservation obligatoire : antonia.foucard@gmail.com

RASSEMBLEMENT "TOUCHE PAS A MON GUIDE !"

Merci à tous ceux qui ont signé la pétition et ceux qui ont manifesté leur soutien à notre action. Monsieur Macron veut supprimer la carte de guide conférencier ce qui permettrait d'ouvrir notre profession à quiconque ... et bien évidement une baisse de qualité de ce métier.

Nous étions environ 350 sur la place du Palais Royal

  

http://www.mesopinions.com/petition/art-culture/soutien-aux-guides-conferenciers/13370

Le Pérugin, maître de Raphaël.

Musée Jacquemart-André - du 12 septembre 2014 au 19 janvier 2015.

Pérugin est considéré comme le premier peintre d’Italie à la fin du XVe siècle. Sa nouvelle manière de peindre suscite une grande émotion, par l’élégance et le raffinement de sa peinture. Il porte une attention particulière aux expressions des visages, aux postures des corps et aux mouvements. Ils travaillent sur les transparences et les effets d’ombres et de lumière. Son style novateur séduit les plus prestigieux commanditaires, du pape Sixte IV à Laurent de Médicis.

C’est un entrepreneur avisé grâce à son excellente organisation. Il est le premier artiste-entrepreneur, qui a dirigé deux ateliers en même temps ; un à Florence et l’autre à Pérouse. Très vite cette nouvelle manière peindre se diffuse dans les autres villes d’Italie. Il forme une génération de peintres. On retrouve une grande proximité stylistique avec Raphaël, 10 œuvres y sont présentées.  Mais Pérugin a-t-il été son maître ? Aucune source écrite n’en témoigne !

A travers une cinquantaine d’œuvres, cette exposition, met en valeur les importants apports de ce peintre, dont 6 chefs-d’œuvre de la Galleria Nazionale dell’Umbria et d’autres prêts formidables qui ont été consentis par des institutions italiennes, françaises …et la reine d’Angleterre.

 

  

Je vous invite découvrir cette exposition le samedi 22 novembre à 18 h.

Visites en groupe, avec entrée prioritaire. Visite commentée avec le confort des écouteurs. Prix de la visite 15 euros, plus l’entrée du musée.

La visite commence à l’heure indiquée, le RDV a lieu 20 minutes avant. Réservation obligatoire.

 

 

 

NIKI de SAINT-PHALLE

Le Grand Palais nous réserve une rétrospective de l’œuvre de Niki de Saint-Phalle, artiste franco-américaine, entrée sur la scène de l’art au cours des années 1950.  Elle se rend célèbre avec ses Tableaux-tirs, les Mariées, les Nanas … Elle crée son œuvre d’après ce qu’elle a vu et vécu. Avec son compagnon Jean Tinguely, elle réalise aussi des œuvres monumentales. Mais son œuvre très populaire est bien plus dérangeante qu’il n’y paraît. C’est à travers 200 œuvres que le Grand Palais nous convie à découvrir toutes les facettes de l’artiste.

 

 

Fontaine Stravinsky (Paris)

 

Je vous propose la visite commentée de cette exposition le mercredi 15 octobre à 10 h 30.

Visites en groupe, avec entrée prioritaire. Visite commentée avec le confort des écouteurs. Prix de la visite 15 euros, plus l’entrée du musée.

La visite commence à l’heure indiquée, le RDV a lieu 20 minutes avant.

Réservation obligatoire 

De Watteau à Fragonard, Les fêtes galantes.

En 1717, Antoine Watteau (1684-1721) est reçu à l’Académie royale pour son Pèlerinage à l’île de Cythère (Louvre) comme peintre de "fêtes galantes". Le décor est posé, Watteau peint avec une touche de mélancolie, ce qui plait à ses contemporains : aristocrates et bergères dans leurs jeux amoureux et leurs loisirs, dans un cadre sorti des jardins bien ordonnés de Versailles pour des décors champêtres à la végétation luxuriante.

 Ce genre pictural nouveau est repris par ses suiveurs Jean-Baptiste Pater (1695-1736) et Nicolas Lancret (1690-1743) mais avec des scènes plus érotiques. « La fête n’est plus rêvée mais consommée » avec François Boucher (1703-1770). Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) élève le genre à une peinture de plaisir élégante et raffinée. Elle clôt la peinture du siècle des Lumières, avec ses arabesques, ses mouvements suspendus et ses couleurs claires.

A partir de 1770, le Néoclassicisme chasse les frivolités érotiques pour le retour à l’Antiquité. La Révolution  française jettera dans l’oubli cette génération de peintres pour un siècle.

Cette exposition « De Watteau à Fragonard, les Fêtes galantes » présentées au musée Jacquemart-André, réunit une soixantaine d’œuvres, essentiellement des peintures provenant d’importantes collections, le plus souvent publiques, françaises, allemandes, anglaises ou encore américaines.

Je vous invite à la découvrir le lundi 30 juin à 9 h 15 lorsque le musée est encore fermé au public, ou le mardi 17 juin à 12 h 15.

Visites en groupe - 15 personnes, avec entrée prioritaire. Visite commentée avec le confort des écouteurs. Prix de la visite 15 euros, plus l’entrée du musée.

La visite commence à l’heure indiquée, le RDV a lieu 20 minutes avant.

Réservation obligatoire 

Goya, l'inventeur de la modernité.

Francisco Goya, est l’auteur de près de 2000 œuvres, gravures, dessins, toiles, qui ont non seulement marqué son époque, le XVIIIe siècle finissant, et son pays, l’Espagne, mais qui restent deux siècles plus tard d’une cruelle lucidité selon les mots d’Yves Bonnefoy, et d’une absolue modernité pour le monde entier.

Cette exposition nous convie à une présentation de portraits qui appartiennent à des collections privées, de quelques œuvres peintes mais aussi la série complète des Désastres de la Guerre et des Caprices. Ces gravures d'une qualité exceptionnelle nous font découvrir, un autre visage du "peintre de cour".

 

Visites en groupe - 20 personnes (maximun), avec réservation et entrée prioritaire. Visite commentée avec le confort des écouteurs.

Pinacothèque de Paris.

Mercredi 5 février à 12 h 30.

Mercredi 5 février à 18 h.

Inscription obligatoire.

 

Meilleurs Voeux pour une très belle Année 2014